Джордж фредерик уоттс надежда
Вы можете менять размер картины и её расположение на стене интерьера. Он очень рано проявил художественные способности, изучая скульптуру с 10 лет у Уильяма Бенса , начиная преданно изучать Марбл Элджин позже написал: «Только от них я научился» , а затем поступил в качестве студента в Королевскую Академию в возрасте 18 лет. В акцентировании внимания на солнце отразился его давний интерес к данному небесному телу как божественному символу.
Выставки такого рода специально организовывались для необразованных слоёв населения викарием церкви Сэмюелем Барнеттом [en] и его женой Генриеттой, считавшими себя «миссионерами цивилизации». С помощью этих мероприятий Барнетт хотел привнести хоть какую-то красоту в жизнь бедных [35].
Уоттс часто и намеренно упрощал названия своих работ, предназначавшихся для таких выставок, исключением не стала и эта картина [22] [21]. Барнетт и Уоттс были близкими друзьями, и викарий часто брал работы художника для своих выставок [36] , а однажды даже украсил фасад церкви большой мозаикой Уоттса под названием « Время, Смерть и Суд » [35]. После этой выставки Уоттс ещё в течение пяти лет работал над картиной [22].
Законченная версия картины под названием « После потопа » была выставлена в году в Новой галерее [en] в Лондоне [21]. Также работа была известна как « Сорок первый день » [2]. На выставке в году, а позднее и в году, тоже в Новой галерее, рядом с картиной была расположена пояснительная записка, возможно, как полагают критики, написанная самим Уоттсом [22] :.
Трансцендентная сила света и тепла прорывается во время нового творения; темнота развеяна; воды, покорные высшей воле, уже рассеялись в бесплотные туманы и ушли с поверхности земли. В период с по год картина выставлялась по всей стране, в том числе в Корке , Эдинбурге , Манчестере и Дублине , а также в собственной галерее Уоттса в Литтл-Холланд-хаусе [en] [37]. Примечательно, что ещё в году он соорудил стеклянную крышу на своём доме и открыл его для публики в выходные дни, что принесло художнику ещё большую известность [38].
В году, незадолго до смерти художника, работа была передана в недавно открытую галерею Уоттса [en] в Комптоне [en] боро Гилдфорд [en] , графство Суррей , Англия [37]. Хотя на протяжении всей своей карьеры Уоттс писал исключительно пейзажи, он не считал такие работы вершиной своего творчества. Примером этого может служить тот факт, что среди переданных художником в дар нации наиболее значимых полотен не было ни одного пейзажа [39] [40]. С года Уоттс жертвовал все считавшиеся им значительными портреты в дар Национальной портретной галерее [38].
Ещё 18 картин были подарены к открытию в году только что созданной Национальной галереи британского искусства ныне Британская галерея Тейт , а позже Уоттс передал туда ещё 5 своих работ [39] [К 3]. Как следствие этих даров, картина «После потопа» не вошла в число наиболее известных произведений Уоттса, хотя была очень высоко оценена современниками и другими художниками [42].
В частности, в году художник Уолтер Байес [en] писал, что «После потопа» — это «своего рода пейзаж, который мы связываем с именем господина Уоттса, пейзаж, из которого был убран весь кажущийся грубым материал, и предложенный остаток является своего рода сублимацией всех возможных поэтических элементов природы» [43].
Некоторые критики также полагают, что картина Уоттса за два десятилетия, прошедшие после первой выставки, повлияла на работы таких художников, как Морис Шабас [en] , Джузеппе Пеллицца да Вольпедо , Эдвард Мунк , Альберт Траксель [de] , Йенс Виллумсен , Эжен Янсон , Поль Серюзье [44] [42]. Так, у Мунка можно отметить полотно «Солнце» [45] , а у да Вольпедо — «Восход солнца» [44]. Особо выделяется схожесть художественных подходов Уоттса и Винсента Ван Гога , который в своих работах изображал непрекращающееся изменение природы, происходящее само собой, вне зависимости от человеческой деятельности [18].
Параллели можно провести с работой Ван Гога « Сеятель [en] », просто насыщенной солнцем в виде централизованно струящихся из композиции световых потоков [46]. В настоящее время картина «После потопа» находится в коллекции галереи Уоттса [29] [47]. Она выставляется в галерее Изабель Голдсмит Патино, названной в честь главного мецената музея [48].
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Это стабильная версия , отпатрулированная 21 ноября Джордж Фредерик Уоттс После потопа. After the Deluge Холст , масло. Книга Бытия —6 [19] [20].
Оригинальный текст англ. A visitor looking at After the Deluge remarked that into such a scheme of colour he felt it would not have been impossible to introduce the figure of the Creator.
Watts replied. The hand of the Creator moving by light and by heat to re-create. I have not tried to paint a portrait of the sun—such a thing is unpaintable—but I wanted to impress you with the idea of its enormous power».
A transcendent power of light and heat bursts forth to re-create; darkness is chased away; the waters, obedient to the higher law, already disperse into vapoury mists and pass from the face of the earth. В году всерьёз рассматривалась возможность представления Уоттса к званию пэра , в результате чего он мог бы стать первым художником, удостоенным такой чести, однако этого не произошло [14].
В том же году он по личной инициативе отказался от титула баронета [9]. The Guardian 7 августа Дата обращения: 7 июля Архивировано 10 июня года. Британская галерея Тейт. Архивировано 5 июня года. Window on the world of two artistic idealists неопр. Financial Times 1 февраля GF Watts: the Victorian painter who inspired Obama неопр. The Guardian 10 марта Архивировано 17 сентября года.
Королевская академия художеств. Дата обращения: 27 июня Watts: symbolist and star-gazer неопр. Британская галерея Тейт 1 мая Дата обращения: 10 октября Архивировано 11 октября года.
Национальная галерея Шотландии. Дата обращения: 4 июля Архивировано 24 октября года. Архивировано 25 октября года. Университет Суррея. Архивировано из оригинала 11 октября года. Архивировано 7 июля года. Художественный совет Англии. Дата обращения: 9 октября Архивировано 3 октября года.
Архивировано 16 октября года. Дата обращения: 14 июля Галерея Уоттса 3 июня Walter Bayes. The landscapes of George Frederick Watts. The Victorians: British Painting — Veronica Franklin Gould. The Vision of G. Watts OM RA Второй раз Уотс женился в году на шотландке Мэри Фрейзер-Тейтлер , мастеру по дизайну. Она была тридцатью шестью годами моложе художника и после замужества посвятила всю жизнь заботам о своем гении, отстаивала репутацию своего мужа от критиков творчества Уотса и после его смерти.
Относительно поздно в своей творческой жизни Уотс занялся скульптурой и создал великолепные работы, число которых, к сожалению, не так уж много. Среди них бюсты "Клития", "Дафна" и мемориальная статуя Теннисона, установленная у Линкольского Собора.
Живописец сторонился от участия в различного рода движениях и обществах английских художников и скульпторов. Своеобразный и независимый нрав живописца Джорджа Фредерика Уотса проявился и в отказе от пожалованного королевой Англии титула баронета в и в годах. Однако, Уотс все-таки согласился принять рыцарский титул в году. Содержание картин Уотса отличается от творчества английских художников викторианской эпохи тем, что он, помимо мифологических образов, создавал свои совершенно самостоятельные аллегории.
Особенность же манеры живописи Джорджа Фредерика Уотса в том, что его стиль живописи близок искусству итальянского Возрождения, но не к искусству живописцев кватроченто итал. В картинах живописца преобладает некоторая мягкость и расплывчатость, которая напоминала бы Джорджоне, Тициана или Тинторетто, если бы вместо венецианской яркости красок в картинах Уотса не царил бы более холодный серый колорит, смягченный и светлый тон фресковой живописи.
Джордж Фредерик Уотс умер 1 июля года в Комптоне. Мэри Уоттс спроектировала в стиле Арт Нуво и построила часовню, посвященную памяти Уотса. Галерея Уотса, по-соседству в Гилфорде, содержит представительное собрание работ художника. Уотс Джордж Фредерик Картины и биография. Надежда, , Галерея Тейт, Лондон. Орландо, преследующий Фату Моргану, , Частное собрание.
Минотавр, , Галерея Тейт, Лондон. Искушение Евы, , Галерея Тейт, Лондон. Ариадна на острове Наксос, , Частное собрание. Любовь и Смерть, , Галерея Тейт, Лондон.
