Мода 30 х годов 20 века, Мода 30 х годов. Новая элегантность
Получивший название «шагреневая кожа» материал используется для пошива костюмов. Вместе с тем, западные наработки использовались при конструировании советского стиля, особенно в эпоху НЭПа [22]. Скачать как PDF Версия для печати. Шкафы и стеллажи.
Модным принтом в расцветке являются клетка и полоска. Трендом эпохи являются двухцветные туфли спектейторы , которые выпускались на шнуровке и без нее, в зависимости от компании производителя.
Советская мужская мода выделяется стилем милитари, с использованием брюк галифе и френчей военного типа. Также популярны летние костюмы из хлопка с широкими брюками. Детская мода не претерпела больших изменений и сохранила многие тенденции предыдущего десятилетия. Единственным наиболее отличительным критерием стало традиционное размещение линии талии, которая ранее была занижена до уровня бедер. Девочкам шили платья из муслина или хлопка с пышными рукавами. Длина могла доходить до колен или несколько ниже.
В качестве декора использовались оборки, контрастный кант, рюши или вышивка. Цветовая гамма была однотонной или с мелким принтом. Высокие носки и туфли дополняли образ девочки того времени. Одежда мальчиков сохранила тенденцию связи с возрастной категорией.
Особенно это касалось длины брюк. Гардероб мальчиков отражал модные тренды взрослых мужчин, за исключением малышей, которые носили короткие штанишки или вельветовые бриджи.
Подростки носили брюки с подтяжками или поясом, хлопковые рубашки с жилеткой или джемпером. В детской моде особой популярностью пользовалась одежда в морском стиле , включая матросские костюмы и их элементы. От мирового кризиса пострадала не только Америка, но и множество стран мира, что сказалось на индустрии моды. Преобладающей моделью стали платья до колена дополненные чулками сеточкой, стильной шляпкой и туфлями на каблуке.
Складки разных размеров, драпировки, рюши и другие детали позволяли приблизить женскую фигуру к идеалу, чем успешно пользовались модницы. Однако красивые модные наряды были доступны далеко не многим. Трендом эпохи стало использование роскошных украшений при создании вечерних нарядов — бисера, блесток, стразов и вышивки у женщин, а также гангстерского костюмного стиля у мужчин.
Именно гангстеры оказали определенное влияние на модные тренды того периода, став невольно законодателями стиля. Новые образы изменили мир моды , господствовавший ранее на протяжении столетий, что дало возможность родиться более креативному стилю. Новая коллекция. Как выбрать часы Советы и секреты о часах Обзоры часов Стиль в деталях Ювелирные украшения.
Стиль и мода х годов в одежде для женщин и мужчин. Эталоном красоты становятся популярные актрисы, на которых равняются миллионы модниц. Грета Гарбо и Марлен Дитрих считаются настоящими легендами и символами элегантности своего времени. Многие женщины осветляют волосы и выщипывают брови, чтобы быть похожими на любую из легендарных икон стиля. Мода х годов в одежде для женщин Финансовый кризис и обвал рынка оказали огромное влияние на модные тенденции периода х.
На протяжении десятилетия женская одежда х годов постоянно видоизменялась, но в числе наиболее популярных моделей можно выделить: повседневные платья средней длины с рукавами фонарик и большим воротником; одежду в морском стиле с полосатыми трикотажными блузами и широкими от бедра штанами; вечерние платья с вырезом, открывающим спину, большим декольте и косого кроя подолом; юбки-шорты средней длины и трикотажные рубашки, пришедшие из категории одежды в спортивном стиле; широкополые шляпы , которые востребованы одинаково у мужчин и женщин; элегантные береты, дополняющие повседневную одежду; зимние пальто с меховым воротником; обувь на каблуке среднего размера с ремешком; В этот период появляются первые раздельные купальники, вызвавшие неоднозначную реакцию в пуританском обществе.
Трендом эпохи является подол косого кроя. Модели вечерних платьев элегантно облегали дамскую фигуру, подчеркивая линию талии. Мода 30х годов для женщин: базовые тенденции Наиболее распространенными в повседневной носке являются модели платьев неброских оттенков, иногда с мелким рисунком, украшенные белым воротничком.
Обязательным атрибутом моды периода х стали шелковые чулки, меховые горжетки, боа из перьев, ожерелья из жемчуга и длинный мундштук с сигаретой, дополняющий изящный образ эмансипированной женщины. Женские украшения х Данное десятилетие ознаменовалось большим спросом на более бюджетную по стоимости бижутерию , но ювелирные украшения продолжали пользоваться большой популярностью и никогда не выходили из моды.
Среди почитательниц ювелирных украшений наибольшей популярностью пользовались: Кольца с крупными натуральными камнями в оригинальной оправе из золота или серебра. Камни четкой геометрической формы могли украшать тонким кружевом из мелкого жемчуга или александрита.
Разнообразных форм броши. Сфера их использования была очень обширна. Стильные лаконичные броши использовались для украшения блузки или крепились на лацкан пиджака, делая офисный наряд более элегантным. Также брошью закрепляли палантины или шейные платки дополнявшие повседневные наряды.
В соответствии с модными тенденциями девушка могла носить на одной руке одновременно несколько браслетов. Самым распространенным металлом было серебро, которое ювелиры сочетали со вставками из натурального камня. Длинные бусы. Их носили разной длины, спадающими в несколько ярусов, или одной ниткой, завязанной в узел под грудью.
Ожерелья из металла или жемчуга. Причем активно использовался, как натуральный, так и искусственный жемчуг. Мода на детскую одежду Детская мода не претерпела больших изменений и сохранила многие тенденции предыдущего десятилетия. Особенности моды кризисного десятилетия х От мирового кризиса пострадала не только Америка, но и множество стран мира, что сказалось на индустрии моды. Добавить комментарий. Похожие статьи.
Брошь из лент своими руками: мастер-класс. Женский повседневный стиль одежды: модные луки и образы года. Как правильно носить бижутерию: что с чем и с какими платьями носить. Мода х годов для женщин и мужчин: стили одежды.
Мода х годов на мужскую и женскую одежду. Что подарить женщине на юбилей 60 лет: актуальные подарки для дам зрелого возраста.
Бандо, как правило, изготавливались из тонкой ткани, такой как тюль, или кружева и дополнялись ювелирной застёжкой. Аристократки начинают носить как бандо тиары и диадемы , изготовленные несколькими десятилетиями раньше, тем самым приспосабливая их к модным тенденциям. Помимо прочего, женщины носили серьги как правило вытянутые, в виде гирлянды , броши , кольца , браслеты и прочие традиционные украшения.
В начале десятилетия на волне захлынувшей египтомании и ажиотажа после находок британских археологов в Египте [15] в частности, открытия гробницы Тутанхамона в гг. Короткие женские стрижки появились в годы Первой мировой войны, когда многие женщины отправлялись на фронт в качестве сестёр милосердия и были вынуждены коротко остригать волосы хотя этого и не было видно под головными уборами- платками , полностью закрывающими голову, кроме лица.
В — годах мода на короткие стрижки распространилась в тылу среди горожанок.
В начале х появляется стрижка , вскоре ставшая очень популярной — а-ля гарсон с фр. Также в е появилась стрижка каре , не требовавшая завивки. Несмотря на неодобрение консервативных слоёв общества, короткие женские стрижки стали атрибутом модной, эмансипированной и независимой молодой женщины. Стиль «гарсон» сочетался с обилием косметики также недопустимая черта для х годов и модой на курение. Стриженные волосы служили основой для причёсок « фокстрот », « полька », « танго », получивших названия от популярных тогда танцев.
В первой половине х очень популярными были причёски вида «долли-систер» — короткие, с чёлкой до бровей и с косым пробором. Многие женщины продолжали носить длинные волосы, которые также пользовались популярностью, например, длинные косы укладывались «корзинкой» вокруг головы или укладывались кольцами по бокам.
Чрезвычайно модной становится завивка, без которой не обходилось большинство модных причёсок. Волосы завивались и укладывались при помощи различных технических средств — горячих щипцов или специальных приборов, которыми в парикмахерских делали «перманентную» долгосрочную завивку.
Период активного развития мужской моды продолжался с по год. На протяжении х годов мужчины носили преимущественно короткие пиджаки ; для формальных мероприятий надевали консервативные визитку которую также носили люди, сохранявшие свой социальный статус, в основном врачи [16] или фрак.
В начале х фасон мужского пиджака был подвержен сильному влиянию униформы : высокая талия, узкие отвороты на пуговицах. Тогда же в Москве актёр Александр Сумбатов-Южин ввёл моду на пиджак с накладными плечиками, хотя сам он был лишь популяризатором данного фасона, а не его автором [17].
В РСФСР и СССР пиджаки из люстрина — жестковатой блестящей шерстяной ткани были своего рода атрибутом мелких служащих с «мещанскими требованиями на светскость», характеризовали своеобразный социальный маркер [18] и атрибут обывательского гардероба. В это десятилетия распространяются распашные рубашки с пуговичной застёжкой до подола, постепенно заменяя бытовавшие в предыдущие два десятилетия XX века и в XIX веке рубашки с застёжкой до середины груди.
Также выходят из употребления съёмные воротники, модные в конце XIX-го века и в предыдущие два десятилетия XX века; отныне воротники изначально пришиваются к рубашкам хотя в советских стандартах по пошиву одежды рубашки со съёмными воротниками встречались ещё лет десять [19] , также они были и в западных каталогах и прейскурантах того же времени [20].
Самым распространённым фасоном воротника является отложной. Помимо белых рубашек, были распространены и цветные и узорчатые — главным образом в полоску. С такими рубашками могли носиться съёмные воротники и манжеты белого цвета. С конца х годов в моду входит рубашки из орнаментированной ткани и мягким воротником, в СССР получившие название «ковбойка» позже это наименование стали применять к любой клетчатой рубашке.
Появление такого фасона породило моду на рубашки самых неожиданных расцветок возможно, так могла выглядеть рубашка «Парагвай», носившаяся Шурой Балагановым из « Золотого телёнка » [21]. Под рубашку надевали нижнюю сорочку — фуфайку , как и с короткими рукавами, так и длинными, а также всё больше распространявшуюся майку [22] [23] в СССР её также носили и девушки [23]. Брюки были узкого и прямого покроя, относительно короткие, иногда длиной до щиколотки — таким образом, из-под штанин были видны носки.
Некоторые брюки снабжались манжетами. Они как и опоясывались ремнём , так и держались на подтяжках. В это время широко распространились брюки современного покроя, в частности, обладавшие шлёвками под ремень. С конца данного десятилетия в СССР популярностью стали пользоваться брюки из шерстяной ткани зачастую буклированной , и обладавшие подворотами, в народе они получили название « полпред » [24].
Под штаны надевали кальсоны как и длинные, так и короткие полукальсоны, предки современных трусов [22] , по иронии судьбы, в СССР тех лет трусами назывались как раз шорты , также получившие распространение в данное десятилетие.
Также среди предметов мужского белья существовали комбинезоны, совмещавшие в себе и фуфайку, и полу кальсоны. В частности, в США носили комбинезон « union suit », изобретённый в конце XIX века, и отображённый, в том числе, в каталогах и прейскурантах [20]. Во второй половине х вновь начинает доминировать костюм-тройка , состоящий из брюк, жилета и пиджака. Пиджак второй половины х становится более свободным, а лацканы удлиняются. Как правило, пиджак, брюки и жилет шились из одной и той же ткани с одинаковым рисунком.
Костюм-тройка становится универсальным формальным деловым костюмом. Для особых торжественных случаев надевали смокинг ; некоторые мужчины продолжали носить фрак, однако эта одежда начинает восприниматься как признак снобизма и высокомерия.
Под влиянием нарастающей популярности спорта изначально спортивная одежда проникает в повседневную жизнь: это укороченные «брюки-гольф» изначально для игры в гольф , как правило из клетчатой ткани, вязаные свитера и джемпера , укороченные брюки — бриджи. Впрочем, в е годы свитера, носившиеся в разные ситуации, проникли и в женский гардероб [25]. Другой спортивной одеждой был тогдашний костюм для тенниса, выполненный в белой гамме [26] и сохранивший свои атрибуты с предыдущих лет [27] : фланелевые или суконные брюки, опоясанные ремнём, полотняная, фланелевая или пикейная рубашка с короткими рукавами либо же длинными, закатанными по локоть [27] [28] [29] и мягкие туфли на кожаной или каучуковой подошве без каблука [27].
Вышеупомянутые ткани, использовавшиеся в теннисном костюме, были жёсткими, придавали громоздкость и неудобство ношения подобной одежды [28]. Революцию в фасоне теннисных рубашек позднее получивших название « поло » в середине данного десятилетия произвёл великий французский теннисист Рене Лакост , самостоятельно разработавший эскиз наиболее удобного для игры фасона рубашки: с короткими рукавами, отложным воротником и застёжкой на ряд пуговиц.
Изготовлена такая рубашка была из лёгкого хлопкового пике. Впервые в такой рубашке Лакост выступил на открытом чемпионате США по теннису в году, произведя таким образом фурор, и в итоге несколько лет спустя Лакост создаст одноимённый бренд одежды, а крокодил , послуживший прозвищем теннисиста и присутствовавший на рубашке в виде нашивки, станет логотипом бренда [28] [29] [30].
В СССР в те годы теннис считался «буржуазным» видом спорта что имело под собой основания, так как до революции теннис был уделом аристократии и upper-middle class, в отличие от футбола, полюбившегося пролетариату и среднему классу в целом и потому в советские годы считавшемуся демократическим видом спорта , и, соответственно, такой костюм широкого распространения не получил [26] [27] а Е.
Корш [ кто? Хотя в то же десятилетие в СССР появляется трикотажная спортивная рубашка с короткими рукавами, в широкую полоску и застёжкой на шнурках. Данный фасон стал первой своего рода собственно отечественной спортивной рубашкой, и получит широкое распространение уже к началу следующего десятилетия.
Такие рубашки, хорошо известные по кинофильмам и картинам, впоследствии стали называть теннисками , хотя в данное десятилетие из-за вышеупомянутой «буржуазной» ассоциации с теннисом её официально называли футболкой [26] хотя настоящие футболисты того времени больше носили рубашки с длинными рукавами [ источник не указан 79 дней ].
На ночь мужчины носили пижамы , а также спали в нижнем белье, представители старшего поколения всё ещё продолжали использовать ночные рубашки [31] с застёжкой на несколько пуговиц и длиной подола до колен или лодыжек.
Некоторые мужчины в постель носили ночные рубашки, а пижаму носили утром [32]. Судя по объявлениям в западных модных каталогах и прейскурантах, и пижамы, и мужские ночные рубашки, могли изготавливаться из байки. Последние могли быть как и белыми, так и полосатыми, также могли изготавливаться на флисовой подкладке [20]. В Советской России , а затем СССР мужчины не носили ночные рубашки не в последнюю очередь из-за того, что они считались буржуазным и непролетарским предметом одежды [33] , хотя в советской литературе того времени порой присутствуют упоминания о ношении мужских ночных рубашек например, в рассказе Михаила Зощенко «Весёлое приключение» г.
Мы ее поднесли Викентию Викентьевичу, в ней на велосипеде он объезжал больных» [36] [37] не исключено, что Вересаев мог одевать ночнушку и в качестве врачебного халата. Также они присутствуют в советских рекомендациях для детей и молодёжи того времени [38] [39]. Пижамы же, опять же, судя по частоте упоминании в советской литературе того времени, окончательно устоялись в СССР к середине-концу десятилетия.
Их распространению способствовало, помимо простоты покроя, и возможность «подражать» западной моде, приспосабливая одежду, оставшуюся с предыдущих лет [4]. Рассматриваемое десятилетие стало триумфом пижамы, в это время они становятся модным предметом одежды [4] практически по всему миру.
Пижамы х годов зачастую могли обладать разрезом сбоку, а не посередине [20]. Фасоны мужской обуви в целом не сильно изменились с предыдущих десятилетий; носили в основном классические ботинки с овальным или скруглённым квадратным носком.
В моде были традиционные оксфорды , различные перфорированные туфли и ботинки броги , штиблеты они же ботинки челси , не имеют шнуровки, вместо неё шьются с резинками по бокам и др.
Популярностью пользовались чёрные лаковые и замшевые коричные туфли. Знаковой деталью были гамаши — специальные защитные чехлы на пуговицах на обувь, предохраняющие обувь от промокания.
Гамаши, как правило, белого цвета, изготавливались из плотной ткани или латекса. Именно в данное десятилетие начинается промышленное производства данного предмета одежды, до того изготавливавшегося преимущественно кустарным способом [40].
Мужские аксессуары х годов представлены, главным образом галстуком , запонками , ремнём с пряжкой, подтяжками и перчатками. Галстуки носили либо узкие, завязанные виндзорским узлом, либо бабочку , либо широкие пластрон , заколотые небольшой булавкой.
Кроме галстучной булавки в моду начинают входить другие виды аксессуаров для галстука: зажим носился без жилета , планка и булавка для воротника булавки закалывались в уголки воротника, чтобы они не торчали, и чтобы узел галстука был хорошо виден [41] , цепочка для галстука.
Некоторые мужчины носили лёгкие декоративные трости , а в особо торжественных случаях прикалывали к лацкану пиджака цветок — бутоньерку. Мужские стрижки х были в основном короткими, на прямой пробор. Волосы гладко зачёсывали назад и укладывали при помощи помады или геля.
Усы стали менее популярны, однако многие мужчины продолжали их носить. Выбор головных уборов зависел от положения мужчины в обществе. Представители высших классов носили цилиндр или плотные шляпы из фетра. Цилиндр к м годам воспринимался уже скорее как анахронизм и надевался только в особо торжественных случаях, требовавших консервативности а в СССР и вовсе вышел из употребления как «буржуазный» головной убор; вплоть до того, что именно в нём на советских плакатах изображали капиталистов и буржуев.
Модный с конца XIX века котелок постепенно вытесняется шляпой хомбург шляпа из плотного фетра с одной вмятиной , и узкими, слегка загнутыми вверх полями. В е под влиянием военной формы появилась шляпа-панама , названная так благодаря тому, что приобрела популярность в годы строительства Панамского канала.
Кепки в клетку или полоску носили с жилетами или свитерами с таким же орнаментом , а также с костюмами. Средний класс предпочитал фетровые шляпы, легко принимающие требуемую форму. Рабочие носили кепи или обходились без головных уборов. Летом популярностью пользовались соломенные канотье. Зимой носили тёплые шерстяные шляпы и меховые шапки, включая ушанки , папахи и « пирожки ». Спортивными считались вязаные шапки, в том числе и с помпонами на макушке.
К м годам пляж и культура отдыха на нём оформляется в современном виде. Начинается массовое производство одежды для плавания , например, в году Эльза Скиапарелли открыла в Париже специальный магазин спортивных товаров, в числе которых была и одежда для плавания. И мужская, и женская одежда для плавания в те годы представляла собой купальник , доходивший до плеч и таза, и обязательно прикрывавший торс, хотя у женских был глубокий вырез [42].
Они были как и слитными, в виде трико , так и раздельными: майка могла надеваться на плавки -шорты, подпоясанные ремешком, и заправляться в них.
Так как в данное десятилетие входит загар , то мужчины для того, чтобы загореть снимали майки и сворачивали слитные купальники до пояса, стягивая бретельки [43]. Одежда для плавания изготовлялась из шерсти , хлопка, трикотажа и появившихся синтетических тканей например, из эластана [44] ; а шапочки были из спандекса.
Купальники были не слишком ярких цветов: например, чёрного , синего или зелёного. В случае раздельных купальников, где майка заправлялась в плавки, майка и плавки деталь выполнялись в контрастной гамме, зачастую майки были полосатыми. Особой популярностью на Западе пользовались купальники дома Жана Пату , специализировавшегося на спортивной одежде [42]. В некоторых консервативных американских штатах существовала практика проверки купальников на подходящую длину, если купальный костюм считался по местным правилам слишком коротким, и соответственно, слишком «неприличным» и «вызывающим», то его носитель ница не допускался лась на пляж.
В СССР , где также семимильными шагами развивался массовый отдых, обычным явлением были нудистские пляжи , как правило, поделённых по половому и возрастному признаку. Считалось, что пляж является местом прежде всего для оздоровления и отдыха, где отсутствие одежды было проявлением естества и открытости природе: солнцу и воде, а одежда для плавания подчёркивала сексуальность носителей, что являлось чертой буржуазии. Купальники на интуристах вызывали у советских граждан изумление и отторжение.
Тем не менее, некоторые мужчины на пляже носили плавки в виде шорт или трусов, а женщины — слитные купальники, зачастую — в полоску. Западные купальники и плавки могли себе позволить себе нэпманы , дипломаты и деятели культуры [45]. Помимо СССР, нудизм был распространён и в некоторых других европейских странах: так, в Германии , купание голышом было популярно у членов движения Баухаус [46]. В США ношение купальных костюмов осуждали некоторые протестантские деноминации, вроде баптистов , поскольку считали, что это, якобы, не целомудренно [47].
Советская мода начала формироваться сразу после революции и сильно зависела от идеологии , политической ситуации в стране, а также от экономики и развития лёгкой промышленности. Швейная промышленность , разрушенная в годы революции и гражданской войны , начала восстанавливаться в начале х. Ещё в году при Центральном комитете текстильной промышленности был создан Отдел готового платья и белья «для восстановления, объединения и национализации производства и распределения готового платья и белья в общегосударственном масштабе».
В году при наркомате здравоохранения не раз проводились заседания по поводу модернизации рабочего костюма, на которых приглашались деятели искусства, врачи и технологи.
Целью стало создание более удобной и рациональной рабочей одежды: «новый костюм должен быть удобен и изящен, обязан соответствовать современным экономическим условиям и гигиеническим требованиям».
Таким образом было намечено направление, в котором «следовало разрабатывать новые формы костюма, практичного и функционального, отвечающего требованиям каждой профессии» [48]. В том же году были учреждены Центральный институт швейной промышленности [49] и Учебные художественно-промышленные мастерские костюма с целью централизации швейного производства, проведения научных исследований и подготовки кадров, а также установления гигиенических и художественных форм одежды.
В году при тресте « Москвошвей » было открыто Ателье мод, рассматривавшееся как теоретический и идеологический центр искусства моделирования бытового костюма. При нём выходил журнал « Ателье » [50] [51].
Создавая единую одежду для работающих советских граждан , художники следовали стилю конструктивизма — доминировал простой крой, прямые линии, геометрические орнаменты.
В частности, новые формы одежды разрабатывала группа художников, объединившаяся вокруг журнала « ЛЕФ » [52]. Однако готовая одежда из мастерских не пользовалась популярностью у обеспеченных слоёв населения нэпманов , которые предпочитали, как и до революции, шить одежду на заказ. Советская мода х развивалась в двух противоборствующих направлениях: нэпманская мода на западный манер и « пролетарская » — одежда простых, удобных фасонов, с оглядкой на рабочую и военную форму , часто унисекс , с элементами, демонстрирующими классовую и партийную принадлежность.
Например, самым популярным головным убором молодых коммунисток первых годов советской власти была красная косынка , повязанная на затылке узлом.
Классовая составляющая моды затрагивается, например, в стихотворении Маяковского « О дряни » и повести А. Толстого « Гадюка » Чрезмерное внимание к моде, желание украсить себя, выделиться, привлечь к себе внимание противоположного пола воспринималось в идеологизированных слоях населения как недостаток сознательности, приверженность буржуазным ценностям. Даже само слово «мода» стало носить негативную коннотацию, поскольку ассоциировалось с «буржуазными» предрассудками такими как нефункциональность и отдалённость одежды от практического использования [26] [53].
Типичными атрибутами «людей нового строя» были кожанка куртка или френч из кожи , гимнастёрка , толстовка , военный ремень , штаны галифе , фуражки , сапоги. Существенную роль играл бурно развивавшийся спорт , активную поддержку которому оказывало советское государство [54] , а также медицина: одежда гражданина нового государства, по мнению властей, должна быть как можно более соответствовать требованиям личной гигиены что было особенно актуально в связи с бушевавшими эпидемиями.
Советские врачи того времени настаивали на внедрении хлопчатобумажного , батистового и льняного нижнего белья, поскольку подобные материалы хорошо впитывают влагу, сохраняют тепло и защищают тело. Кроме того, бельё, согласно рекомендациям, должно было быть светлых цветов, поскольку в таком случае оно было более марким, а в красителях тех лет нередко применялись ядовитые вещества, раздражавшие тело [53].
Касаемо спортивной одежды художники из лефовского круга писали следующее [26] :. Особый вид костюма — спортодежда. Ее основные черты: минимум одежды, несложность одевания и ношения, особая значимость цветового эффекта для выделения отдельных спортсменов и спортивных групп.
Вместе с тем, второе направление советской моды развивалось в среде богемы и нэпманов. В целом, для советской городской моды х были характерны те же черты, что и для общеевропейской: женщины носили платья с заниженной талией, чулки, шляпки-клош, шарфы и накидки; мужчины носили костюмы из коверкота , фраки, фетровые шляпы и боты. Вместе с тем, западные наработки использовались при конструировании советского стиля, особенно в эпоху НЭПа [22]. Одной из ключевых фигур отечественной моды, как и в предыдущие два десятилетия XX века, была Надежда Ламанова.
Будучи одной из поставщиц нарядов для императорского двора, после революции она сумела приспособиться и к новому режиму, и новым веяниям моды. Ламанова в данное десятилетие ставила своей целью создание наиболее функциональной и целесообразной одежды в противовес к западной моде, меняющейся в зависимости от коммерческих соображений , которая, по её замыслу, должна была быть доступна всем советским гражданам в независимости от достатка [50].
В своих рекомендациях к швейным фабрикам г. Ламанова предъявляет следующие требования: «Экономия материала. Отсутствие отбросов при построении костюма. Форма, дающая свободу движения» [53]. А ещё в году Ламанова пишет Луначарскому о предоставлении помощи с организацией художественной мастерской, где должны были изготовляться модели одежды. Тем не менее, в работах Ламановой всё ещё преобладало образно-эмоциональное начало, носителями которого были цвет и орнамент.
Кроме того, Ламанова обращается к народной культуре, включая народный костюм: коллекция Ламановой, созданная под впечатлением русского народного костюма , получила на всемирной выставке в Париже года Гран-при за национальную самобытность в сочетании с модным направлением в разработке этой коллекции также принимала Вера Мухина , впоследствии прославившаяся своими монументальными скульптурами, такими, как « Рабочий и колхозница ».
Впоследствии идеи Ламановой были восприняты её учениками, одна из них, Надежда Макарова в году стала художественным руководителем Московского дома моделей одежды , одного из первых центров творческого моделирования одежды в СССР [50].
Материал из Википедии — свободной энциклопедии. Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии , проверенной 13 июня года; проверки требуют 25 правок.
Лайонел Берримор и Ирен Фенвик , е Западная мода х годов как культурно-социальное явление начинается на несколько лет раньше хронологических границ десятилетия — с года, то есть конца Первой мировой войны. Платье из вискозного крепа , украшенное чёрным и золотым бисером, США, ок.
Актриса Мэри Майлз Минтер в платье с пышной юбкой, Платья для танцев, чарльстонское платье с яркими бусинами. Музей текстиля в Кромфорде. Мужской костюм, экспонат выставки «Macht der Mode» в Ратингене г.
Американский художник Альфиус Коул , г. Яцек Мальчевский , портрет Мечислава Гонсецкого, г. Фёдор Сергеев «Артём» , г.
Житель Электростали , г. Советский поэт Гольцшмидт в т. Портрет посла Смирнова, Филипп Малявин , г. Немецкий актёр российского происхождения Владимир Гайдаров , г. Мужской купальник начала х, Германия, из собрания Германского национального музея в Нюрнберге. Плавки-трусы, е гг. Мужской раздельный купальник, е гг. Рональд Рейган - пляжный спасатель , год.
