Платья начала 20 века, Мода десятилетий XX века » mtsonline.ru
В качестве украшений применялись изделия в сочетании драгоценных и искусственных камней. Спереди было глубокое декольте эффектно украшенное единственной ниткой жемчуга. Движение хиппи сформировало свой живописный стиль с вышитыми этническими узорами блузками, юбками с оборками, объемными свитерами и джинсами. Первыми из танцоров, кого показали в кино были Фред Астер и Джинжер Роджерс.
Мужские профессии вынудили женщин спрятать в чепчики длинные волосы, сузить широкие рукава и юбки. Женщины-почтальоны в Англии надевают мужские форменные куртки и вешают огромные сумки через плечо. Юбки и блузки курсисток и учительниц России превращаются в своеобразную униформу просвещенных женщин. Освобождение женщины от ига корсета и длинных волос, начатое суфражистками, само собой разрешилось обстоятельствами военной жизни. Те журналы, которые продолжали свое существование, на страницах, отведенных моде, писали: «Непринужденность означала желание освободиться от стягивающих и сковывающих форм, от сложного кроя и вытачек».
Портные и портнихи создавали туалеты из кусков ткани, соединенных прямыми швами. Рукава, лиф, юбки представляли собой нагромождение прямых полотнищ, они могли быть собраны в сборку, складку, свободно висеть — как угодно было портному распорядиться куском ткани, буквально не прикасаясь к нему ножницами. Свобода и простота, которые, указывалось далее, достигались «непринужденным покроем», сделали женщин бесформенными. Нельзя сказать, что костюмы вообще стояли вне моды, даже военные формы переживают смены мод.
Мода — порождение классового расслоения общества. Она — средство внешнего разделения классов, выражение классовой принадлежности. Одежда рабочих, мастеровых и ремесленников, извозчиков, мелких торговцев традиционна в своих формах — рубаха, картуз, сапоги с голенищами, жилетки, поддевки, куртки и т. И все же в лавках и на базарах, где продавались эти одежды, слегка следили за модой в границах, доступных и дозволенных бедному люду.
Менялись пуговицы на куртках и сюртуках, на жилетках, менялись цвета и ткани рубах, высота и объем картузов и т.
Так, простая холщовая деревенская рубаха, сохраняя свой покрой, в середине XIX века в городе шилась из покупной ткани — миткаля. Надеваемая под поддевку, кафтан, купеческий сюртук, рабочую куртку, она получила застежку на пуговицах и стала называться косовороткой. В конце XIX и начале XX века черная сатиновая косоворотка самый практичный цвет и самая прочная и нарядная дешевая ткань в будни и белая вышитая — в праздники, надетые под пиджак, стали неотъемлемой принадлежностью одежды рабочего, а в период подъема рабочего движения, если хотите, даже его символом.
Мода ли это? Мода, только идущая из народа, независимо от моды официальной и буржуазной. Русские рабочие носили картузы с небольшой тульей и скромным козырьком, тогда как приказчики и половые в трактирах носили высокие картузы с лакированными козырьками. У них же была и своя «мода» на длину и цвет рубах.
Рубаха длинная, до колен, поверх нее надевались жилет, сверху сюртучок, поддевка или пиджак. Штаны заправлялись в сапоги. Сапоги носили на высоком каблуке, с сильной «гармошкой», с прямыми голенищами и, что еще шикарней, с голенищами «бутылочкой». Работницы фабрик, приехавшие из деревни, сохраняли деревенскую простоту в прическах узлом, в ношении платков на голове и плечах, козловых сапожек и грубых вязаных чулок. В будни надевались кофта с баской, с рукавами «окороком», воротником стойкой и юбка с оборкой по подолу, в праздники — платье из дешевой тафты и кашемира.
Самым дорогим нарядом были шаль или небольшой шелковый платок с бахромой. Верхней одеждой зимой и осенью служила коротенькая кофта из сатина, дешевого сукна или плюша, на ногах полусапожки — ботинки козловые на пуговках или просто с ушками. В особо парадных случаях женщины надевали скромные плоские шляпки на верхнюю часть головы, над пучком. Такую форму костюма можно видеть только в иллюстрациях к литературным произведениям или на фото.
Знаменательно, что она просуществовала в городе после года еще лет 10—15 у людей пожилого возраста и столько же, если не больше, в деревне уже как деревенская одежда вспомните фильм И.
Это цветовой акцент — деталь, оживляющая костюм и лишающая его монотонности. Интересное золотисто-зелёное платье. Кажется простоватым для вечернего или бального. Но, если присмотреться, отделка рукавов, лифа и пояса замысловатая. Жаль, что на нашла информации про него. Наряды императрицы Александры Фёдоровны, созданные в начале 20 века Альбером Бризаком.
Уважаемые читатели! Нажимайте на мою аватарку, чтобы видеть статьи, написанные за последнее время. Как всегда интересно. Но мелькнула мысль.
Это наряды богатых женщин. А влияла ли мода на одежду менее состоятельных женщин? Моя бабушка года рождения. Помню фотографию её мамы, моей прабабушки. Это, примерно, с до Темное платье с отделкой жемчугом по швам лифа. Даже на черно-белой фотографии выглядело эффектно. Прабабушка хорошо шила и шила не только для себя, но и на заказ. К сожалению, расспросить уже некого. Очень люблю платья этого периода. Элегантные стройные женщины,словно лилии.
И нежные акварельные платья. Но ярко-розовое на портрете тоже прекрасно. И хозяйке брюнетке очень идет. Кто о платьях, а я о натурщицах. На первой картине - художница. Она должна быть в блузе, в халате, в фартуке, наконец.
На второй картине - брюнетка Роза. На Фриду Кало похожа. На третьей - действительно, неизвестно кто, и чьих кистей, тоже неясно. Но все-таки, именно в Париже, в м году модистка и бывшая певица кабаре Габриэль Шанель, известная под прозвищем «Коко», открыла магазин шляпок. Впоследствии, уже во время войны, она предложила изготавливать одежду из трикотажного полотна. Впоследствии, она ввела в женский гардероб пижамы, свитеры и рубашки мужского фасона.
Шанель заложила основы для формирования моды следующего десятилетия. И, конечно же, она стала родоначальницей популярности легендарного маленького черного платья. Две вещи оказали на это наибольшее влияние — конец Первой мировой войны и рост многих движений за эмансипацию.
В это время мир боролся с кризисом, и дефицит был виден на каждом шагу, но все хотели перемен. Люди все больше обращали внимание на моду, искусство и развлечения. В то время женская одежда стала выражением современного подхода к жизни и искусству. Многие старые привычки и взгляды изменила Первая мировая война, а с ее приходом почти окончательно исчезли длинные платья и корсеты, которые носили еще 10 лет назад.
Такие неудобные наряды не устраивали активных женщин, которым во время войны приходилось выполнять обязанности мужчин, находившихся на фронте.
Они работали на огородах, на заводах, были водителями или фабричными механиками. В е годы мода вошла в эпоху модерна. Женщины окончательно отказались от неудобных и сдерживающих движений одежд, отдав предпочтение свободным платьям с заниженной талией.
Их одежда стала более повседневной и не показывала формы, а тесное нижнее белье даже приплющивало грудь — благодаря феминистическим движениям, в моду вошел мальчишеский силуэт. Самым принципиальным изменением стало постепенное обнажение женских ног. В результате больше внимания стали уделять обуви и чулкам. Преобладали модели пастельных и телесных тонов, обычно из настоящего или блестящего искусственного шелка. Мода х годов полностью отличалась от моды предыдущего десятилетия.
Это было связано с величайшим экономическим кризисом, произошедшим в году и значительно повлиявшим на моду в том числе. Начавшись в США, кризис распространился на целое десятилетие практически по всему миру и получил название Великая Депрессия.
Вследствие этих событий, женщины стали носить скромную одежду, часто из искусственных тканей. Впервые на рынке появился нейлон, а вместе с ним и колготки, ставшие хитом десятилетия.
В е гг. В моде и архитектуре ценились минимализм, простота и функциональность. Одежда была практичной и удобной.
Динамичный и профессионально активный образ жизни женщин побудил их носить костюмы, элегантные блузки и свитера. Чтобы силуэт был еще женственнее, фигуру подчеркивали поясом на талии. Также в моду вошли приталенные платья, брюки с завышенной талией и пиджаки.
Новая тенденция контрастировала с ми годами, когда доминировал образ сорванца. Женский силуэт х годов стал еще женственнее благодаря использованию различных типов фактур. В моде прозрачность и кружево, прекрасно иллюстрирующие социально-политические изменения — эмансипацию женщин. Тогда же в женском гардеробе появилась шуба, носить которую прежде было неприемлемо. Среди цветов победил пудрово-розовый. Если бы следовало описать моду х двумя словами, это было бы «строго и практично».
Тяжелые времена, последовавшие за началом Второй мировой войны, заставили швейную промышленность адаптироваться к новым военным условиям. Первой важной проблемой было отсутствие качественных материалов, таких как шерсть или нейлон, ресурсы которых были полностью направлены на производство военной формы. Поэтому женские костюмы шили из самых дешевых тканей, в основном искусственных, изобретенных в предыдущее десятилетие.
Когда производство чулок было остановлено, женщины рисовали характерную линию на задней части ноги, имитируя их присутствие. Преобладали платья с ремнями, простые юбки до колен и жесткие жакеты. Также охотно носились брюки и удобные комбинезоны. Новинкой оказалось платье, полностью застегивающееся на пуговицы, и шарфы, которые носили на шее или использовали для завязывания волос. Они вносили декоративный элемент в строгие и грубые стили одежды.
В лучшем случае были выбраны удобные туфли на толстом невысоком устойчивом каблуке и на толстой подошве, на шнуровке, с закругленными носками. В худшем — военные сапоги и ботинки. Аксессуары отличались определенной свободой: нагрудные сумки, перчатки, шарфы, головные уборы — эти элементы восполняли модные недостатки. Поскольку у многих женщин не было средств на покупку одежды, они стремились выдумать и сшить обновки из необычных подручных материалов. Стало популярным шить платья и юбки из домашнего текстиля — штор или скатертей.
Мужскую форму красили и превращали в куртки или блузки. Вторая мировая война остановила развитие моды.
В е годы важнейшей особенностью одежды была ее функциональность. С окончанием войны возродились модные ателье, а Париж снова стал столицей моды. Женщины хотели по-новому насладиться трендами и инвестировать в одежду, которая выражала бы их характер. Эти потребности были быстро считаны Кристианом Диором — французским дизайнером, который создавал типично женственные наряды, иногда неудобные, но всегда воплощающие элегантность и изысканность.
Фигура песочных часов снова считалась идеальной в е годы. Именно поэтому модельеры, а затем стилисты модистки создавали одежду, которая подчеркивала талию, бюст и линию бедер. Популярной в то время одеждой были костюм с пиджаком и юбкой, платье-рубашка с поясом, расклешенная юбка и юбка-карандаш, двойной комплект — блуза и свитер того же цвета — и брюки-сигариллы. На вечерние выезды надевали длинные платья или модели длины миди, чаще всего с открытым вырезом, плечами и спиной.
Наряды украшали бантами, бусинами или пайетками. В платьях той эпохи преобладали узорчатые мотивы: клетка Виши, цветы и горошек, символизирующие радость и девичество.
Нижнее белье в то время представляло собой прежде всего бюстгальтер-балконет, пояс для чулок, корсет и подвязки. В сумках доминировали небольшие прямоугольные и трапециевидные модели. Европейские женщины с удовольствием носили перчатки и шляпы.
Достаточно вспомнить, например, стилистику Одри Хепберн из культового фильма «Завтрак у Тиффани». Здесь, конечно, стоит сказать, что советская мода существенно отличалась от европейской, повернув «не туда», после войны. К сожалению, по разнообразию она всегда осталась на уровне военного времени. А наши мамы и бабушки до х годов были вынуждены «подглядывать» за модными тенденциями прогрессивных стран, чтоб потом шить самостоятельно скудные аналоги из дефицитных тканей.
Или стоять в очереди, чтобы «достать» «выброшенные» на прилавки пальто, ботинки или джинсы из чуть более развитых стран социалистического лагеря. Или покупать втридорога у фарцовщиков желанные импортные вещи Но мы не будем останавливаться на минималистичной и депрессивной советской моде.
