Женщина которая поет текст, Алла Пугачева Женщина Которая Поет скачать музыку бесплатно и слушать онлайн - песни
Это цитата из статьи Аллы Пугачёвой, напечатанной в 86 году в журнале «Театральная жизнь». Следующим шагом было радио. Выступая для геологов и вахтовиков, Пугачёва иногда пела прямо с кузова грузовика. Она сильно отличается от растиражированного канона — гораздо живее, драматичнее, динамичнее.
Разрешено только: модераторам, участинкам блога, зарегистрированным пользователям. Забыли пароль? Войти как пользователь: Facebook Mail. Если у вас уже есть профиль на Kulturologia. Закрыть Вход. Войти как пользователь:. Если вы зарегистрированы на других сайтах, авторизуйтесь по протоколу OpenID: livejournal. За кадром фильма «Женщина, которая поет»: Как мистификация Аллы Пугачевой вызвала бурю негодования. Разрешено только: модераторам, участинкам блога, зарегистрированным пользователям Если вы не авторизованы на сайте, можете сделать это прямо сейчас: Забыли пароль?
Регистрация Войти как пользователь: Facebook Mail. Как 35 лет назад советский «Тетрис» захватил мир, а в наши дни стал главным героем одноименного фильма 6. Популярные публикации Все публикации Последние комментарии Теги публикаций Все блоги.
Ru без согласования с редакцией. При использовании материалов прямая текстовая ссылка на Kulturologia. Ru — обязательна. И уж совсем никому неизвестно, что Пугачёва одной из первых начала еще в СССР делать синти-поп и электронный саунд, который у нас стал популярен каких-то лет назад. До сих пор трек «Отраженье в воде» , релиз которого состоялся в далеком году, может служить образцом мастерского сведения звука и выстраивания аранжировки. Просто нажмите кнопку «плей», чтобы эта песня навсегда поселилась в вашем плейлисте.
Другим ярким примером использования певицей техник популярного в Великобритании направления является песня « Кафе танцующих огней».
В году заигрывание певицы со странным и «скучным» звучанием озадачивало советских слушателей, но время показало, что Алла была права и знала, что делала.
Постепенно Алла Пугачёва начала обращаться к зрелым музыкальным жанрам. Так в ее треках начал узнаваться блюз. Первым наглядным примером стала полная боли и внутреннего крика песня «Куда все уходят?
Продолжила блюзовать Алла Борисовна и в нулевые. Во многом на этих техниках, переплетённых все с тем же госпелом, основывается её хит на стихи Бориса Пастернака «Свеча горела». Не обходила вниманием Алла Пугачёва и жанр этно.
И если знаменитая песня «Посидим поокаем» была скорее фарсовой зарисовкой на тему народности, то в треке «Лестница» года этномотивы используются уже серьезно и с большим мастерством. Обращалась Пугачёва и к еврейским народным ритмам и мотивам, которые отчетливо слышны в треке «Музыкант» на стихи Осипа Мандельштама.
Пугачёвой принадлежит и этнохит «Реченька» , который сегодня можно услышать почти на всех вокальных кастингах и конкурсах России, но приблизиться к оригиналу так никому и не удалось. Этно от аутентичной народности отличает не воспроизведение национального колорита, а именно его реинкарнация и перенос в современность. А так ворожить и ворошить народную душу, как Пугачёва, умеет далеко не каждый. Для этого нужно было с этим народом прожить далеко не самые радужные годы. Наверняка рэперы и их фанаты скорчат презрительную гримасу, но факт остается фактом — полностью выстраивать куплеты на чистом речитативе начала тоже Пугачёва, что отчетливо слышно в ее песне «Мимоходом» года.
К слову, когда 10 лет назад Примадонна отказалась давать концерты и петь на большой сцене, на шоу Урганта она вернулась к «хорошо забытому старому» и «зачитала» свой новый трек. В е новоиспеченные россияне начали носить джинсы со стразами на ягодицах, яркие майки с принтами, наносили на себя всю обрушившуюся из-за железного занавеса косметику.
А у Пугачёвой возник новый сатирический жанр — трагикомическая «подвыпившая тетя с тяжелой судьбой». Многие воспринимали этот образ за чистую монету. Кто-то даже обвинял Пугачёву в том, что она выходит на сцену «нетрезвой». Особенно доставалось веселой героине песни «Настоящий полковник».
Но точно в то время никому не приходило в голову, что другой суперхит того периода — «Мадам Брошкина» — настоящая панк-песня в лучших традициях группы Tiger Lillies. Просто представьте чуть более жесткий аккомпанемент, и вы все поймете.
Неудивительно, что именно на «Брошкину» больше всех каверов делали именно панк-коллективы. К слову, сделать панк по-жёсткому Пугачева тоже пробовала. Еще и смешав его с этно. Трек «Водяные да лешие» фанаты певицы приняли настороженно. Не-фанаты о нем, к сожалению, так и не узнали. Но это был эксперимент, у которого оказался очень интересный результат.
Пожалуй, самым «стыдным» периодом творчества Аллы Пугачевой было увлечение шансоном. Но что поделать, такую музыку в е слушало большинство жителей страны. Было бы странно, если бы певица от народа этот запрос игнорировала. Хотя «Девочку секонд-хэнд» с ее «бухаловом» вспоминать сегодня особенно неловко. Спасало Пугачёву чувство юмора.
Так в треке «Мал-помалу» , который она выпустила совместно с Гариком Сукачёвым, звучит вроде шансон, а вроде и трэш, вроде и «мерзкая, блатная лирика», а вроде и жесткий стёб.
Но встречались в репертуаре того времени и очень неплохие песни вроде широко известной «Не делайте мне больно, господа» и куда менее известной «Мэри» , музыку и слова к которой Пугачёва написала сама. Собственно одно из неоспоримых качеств величия Пугачёвой — она очень хороший композитор.
Многие думают, что Пугачева «закупает» хиты у других авторов, но таких сотрудничеств как с Марком Минковым, Микаэлем Таривердиевым, Раймондом Паулсом или Игорем Николаевым у Пугачевой было немного. Музыку к большинству знаковых и лучших своих песен певица написала сама. И именно поэтому их до сих пор не может никто достойно перепеть. Послушайте диапазон, гармоническое устройство, ритмическую сложность аккомпанемента, стилистическую палитру и интонирование в треке «Ты не стал судьбой» , и вы поймете, что спеть это под силу только тому, кто под себя это написал.
В принципе на предыдущем треке можно было и остановиться, но есть и другой показательных хит, написанный самой Пугачёвой, который сколько не пытались, так никто и не смог достойно перепеть — «Три счастливых дня». Вроде ничего особенного. Просто очень красивая музыка, меланхоличная мелодия и почти безжалостные к вокалу композиторские требования. Хорошее музыкальное образование позволило Пугачёвой не только писать сложную музыку, но и виртуозно ее исполнять.
Послушайте фортепианное соло-вступление к песне «Летние дожди» на музыку Марка Минкова. Комментарии тут излишни. Вряд ли вы когда-то такую Пугачеву видели и слышали. Это было время, когда не было смартфонов, Пугачева с телеэкранов казалась не такой интимной, но именно так Алла гастролировала с концертной программой.
Именно это заставляло зрителей на ее концерты собираться стадионами.
Как «поющая актриса» Пугачёва известна давно. Вспомните ее болтающиеся на шарнирах руки в «Арлекино» или тех же «поддатых женщин» из «Настоящего полковника» и «Мадам Брошкиной». Но нагляднее всего понять, что феномен Пугачевой состоит в актерской подаче вам поможет живое исполнение песни «Бокал». Обязательно обратите внимание, что чем дальше развивается песня и чем больше бокалов «опрокидывает» Примадонна, тем «пьянее» она становится.
Пугачёва сыграла роли в нескольких фильмах, многие из которых якобы о себе. В частности вся страна, слушая «Сонет Шекспира» , безоглядно верила, что певица переживает боль, нанесенную изменой. Песня, музыку к которой Пугачёва вновь написала сама, вошла в фильм «Женщина, которая поет».
Есть и другая, чуть менее известная, но не менее любопытная кинокартина о Пугачёвой — «Пришла и говорю», скроенная из видеоклипов. В конце х — начале х Пугачёва создала один из самых успешных музыкальных проектов, открывающих новые имена и таланты, — «Рождественские встречи».
В них приняли участие почти все звезды российской поп-музыки. Каждому Пугачева придумывала образ — от Ларисы Долиной, которую из джазовой певицы превратила в строгую поп-певицу, до Николая Расторгуева из группы «Любэ», которого впервые облачила в военную форму.
Однако, до сих пор, одним из главных продюсерских проектов Пугачёвой является певица Жанна Агузарова. Именно Алла выводила «странную» по советским меркам девушку на сцену, давала ей свои платья, организовывала эфиры, сама на них ходила, повышая рейтинги.
Сегодня то, что делала Пугачева, назвали бы «лэйблом». А мы предлагаем вам посмотреть редкие кадры — совместную импровизацию Агузаровой и Пугачёвой, которая состоялась на хмельном афтепати после очередных «Встреч».
Пьяным гостям не до Агузаровой, но Пугачёву один талант интересует больше толпы подвыпивших знакомых. Пугачёва также является весьма выразительным поэтом. Её лирика не столь виртуозна как музыкальная композиция, но она никогда и не претендовала на большее, всегда обращалась к опытным поэтам-песенникам, а свои тексты оставляла, только когда предъявляла что-то очень личное.
Как например в знаменитой песне «Самолеты улетают» , где авторству Пугачёвой принадлежат и музыка, и слова. Не переставала Примадонна писать лирику и в поздние годы.
Собственно авторство текста как и музыки к песне «Примадонна» так же принадлежит Пугачёвой. Певица посвятила эту работу Людмиле Гурченко, но в итоге Примадонной все стали называть саму Аллу. При этом Пугачёва всегда знала толк в хорошей поэзии. Ей удалось дать вторую, музыкальную жизнь «Реквиему» Марины Цветаевой. До сих пор не все знают, что знаменитый «Монолог» Пугачёвой основывается на поэтическом шедевре. Стихи Цветаевой можно услышать и в песнях из кинофильма «Ирония судьбы, или с легким паром!
А одна из самых красивых песен фильма «По улице моей» написана на стихи Беллы Ахмадулиной. Обращалась певица и к Осипу Мандельштаму. На студийной записи закралась ошибка в тексте, которую Пугачёвой припоминали долго, поэтому мы предлагаем послушать живое исполнение. Публика всегда верила Пугачёвой. Во многом это объясняется тем, что Пугачёва никогда не забывала о проблемах народа и не теряла с ним родства даже в годы «красивой жизни». Во многом — из-за честного вокала, который певица порой доводила до опасной грани в угоду зрительскому катарсису.
Усиливал любовь публики и актерский талант певицы. Но главное, что располагало к ней все эти годы, — умение откровенно говорить о себе. Когда впервые в фильме «Пришла и говорю» певица призналась, что «Устала» , многие советские граждане увидели в этом самолюбование.
Но Пугачева просто призналась в том, что чувствует. Когда же усилиями прессы вокруг Пугачёвой начались сплетни, а страна стала обсуждать личную жизнь певицы, сочиняя легенду за легендой, выдумывая скандал за скандалом, Пугачёва выпустила одну из самых сильных своих песен — «Люди, люди» , где напрямую обратилась к слушателям, поклонникам и хейтерам.
Окончательно же вопросы к Примадонне отпадают, когда слышишь песню «И в этом вся моя вина». Название говорит само за себя. Это та песня, которую лучше Пугачёвой спеть не сможет никто и никогда. В ней слишком много «настоящей Пугачёвой» — замкнутого и застенчивого интроверта, которая всю жизнь прожила в центре внимания и, пусть временами переигрывая, исполняла для толпы роль экстраверта.
Ещё в году Пугачёва записала песню «Рисуйте, рисуйте» для кинофильма «Фантазии Веснухина». Сегодня сложно понять, что в этой песне «эдакого», но в Советском Союзе, который рядил людей в униформы с детства, и где осуждалось желание быть «не таким, как все», призыв сомневаться, рисковать и рисовать «не ради толпы», а только то, что видишь сам, поскольку «все мы видим мир по-разному», звучал почти экстремистским.
Пугачёва всегда осознавала ответственность за свою популярность. Одна из немногих она старалась использовать повышенное внимание к себе для того, чтобы облегчать людям жизнь и обращать их внимание на главное.
Это началось с таких песен, как, например, « часов счастья». Это продолжалось в общественно-политической повестке. Достаточно вспомнить ее жесткое обращение в эфире федерального телеканала к лидерам криминала после убийства Влада Листьева. Иногда это соединялось. Пугачева одной из первых в нашей стране стала обращаться с долгой мотивационной речью к публике перед песнями, как сейчас делают Мадонна или Леди Гага. Просто публика у Пугачевой была сложнее.
Это были люди, которые пережили техногенную катастрофу, распад страны, бандитские времена.
Особенно запомнилась ее долгая и пламенная речь перед исполнением своей авторской песни «В родном краю» — после Чернобыльской катастрофы и незадолго до распада СССР. И, конечно, Алла Пугачева поёт. Гениально поёт. Ее хиты, такие как «Не отрекаются любя» на музыку Марка Минкова, пытались перепевать многие. Кто-то более агрессивно и драматично.
Кто-то камернее и спокойнее. Но феномен Пугачёвой заключался в том, что она могла разные подачи соединять в одну и петь не «манерно», а «по-настоящему». Отчётливее же всего фантастические вокальные данные Пугачёвой раскрываются в песне «Женщина, которая поёт». Эту песню также пытались петь многие, и никто не приблизился к оригиналу. Знаменитая запись была сделана живьем, без цифровых обработок и усилений. Многим кажется, что Пугачёва здесь не столько поёт, сколько «кричит» и «надрывается», но на самом деле поёт здесь она идеально, используя технику бельканто, виртуозно перескакивая с регистра на регистр.
И да, такой уровень громкости всегда был Алле Пугачёвой присущ. Возможно поэтому она и стала голосом целой страны. Концертная афиша Концертные залы и клубы Фестивали Рейтинги Статьи. Афиша выставок Музеи и галереи Рейтинги Статьи. Наши подкасты. Места Рейтинги Статьи. С детьми.
